該怎麼形容這本書呢？我想要這麼描繪它：黑色幽默、驚悚喜劇，用恐怖片包裝起來的霸凌故事。
我非常喜歡書籍內容簡介裡的這段文字：挪用俗濫的恐怖片元素，操弄與嘲笑各種定律與規則，是致敬，是後設，是恐怖片的教戰講議，更是寫給恐怖片的情書。短短五十幾字，把這本書的精髓描述得傳神，尤其是「寫給恐怖片的情書」這句，有種病態的浪漫風情。
《尖叫連線》處處充滿了向經典恐怖片致敬的痕跡，除了貫穿全故事的〈七夜怪談〉，尚有〈13號星期五〉、〈鬼店〉和〈異形〉。即便我不看恐怖片，但沒吃過豬肉也看過豬走路，對這些片名多少還是有耳聞。
這部小說還有很濃厚的後設味道。後設這個詞，一直很讓人摸不著頭緒，究竟何謂後設？在此之前，我未曾弄清楚過。於網路搜尋了定義，加上閱讀了這個故事，發現似乎有一點點明瞭什麼是後設了。
作者運用了聖經七原罪的驕傲、憤怒、妒忌、貪食、貪婪，懶惰與不貞潔則不在其內。綜觀每段故事，仔細推敲，霸凌行為的成因，其實都有這些情緒因子從中作祟。在我看來，故事裡的鬼代表著復仇，異形代表著自私(犧牲別人成全自己)，喪屍代表著貪欲，台北之心代表著謊言，「青春期的校園，是霸凌的天地，是人吃人的世界」，恐怖片無疑是演繹霸凌劇的最佳媒介。
作者把被霸凌者(受害人)、霸凌者(直接加害人)及袖手旁觀者(間接加害人)的內心世界詮釋得很有深度，造成霸凌一再持續不消停並越演越烈的元兇，往往都是人心的冷漠。「害怕傷害別人後，自己心裡有愧」，於是天真的以為，或根本就是自以為是的覺得成為受害者就能消除罪惡感，說穿了，這不也是一種自傲的展現，以掩飾自己的貪生怕死與懦弱膽小。然而，路見不平拔刀相助的俠客又何其好當？相較之下，明哲保身似乎容易多了，人生的矛盾總是如此地多。
故事最後的最後，不一定是結束，或許才正要開始進入核心，掀起另一波高潮。作者寫了兩種結局，兩種結局意味著有兩種選擇，也許它們皆代表了改變和希望，又或者有其他新的可能產生，但，任誰都無法做出正確率100%的預測，不過，我們寧可相信事情會朝好的方向發展。
附註：後設小說是透過自我意識的覺醒，刻意凸顯書中虛構的錯覺。典型的寫作技巧包括將原先的劇情設定為一件文學作品，隨後揭露故事的「真相」。透過諷刺和自我反省等手法，引導讀者思考小說與現實之間的關聯，進而有意識、有組織地探討小說本身的虛構性。
*感謝寶瓶文化提供試讀機會
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